Minseok Kang urodził się w 1980 roku w Korei, znany jako KangCar, od najmłodszych lat pasjonuje się samochodami. Ukończył studia sztuk pięknych na Uniwersytecie Dong-A w 2007 roku i uzyskał tytuł magistra w 2010 roku.
Mówiąc o swoim stylu artystycznym, napisał: „Z biegiem czasu moje prace artystyczne przeszły od podkreślania zewnętrznego piękna samochodów do przedstawiania mojego unikalnego stylu, łączącego elementy czasu, przestrzeni, relacji i kultury.”
Obecnie KangCar przedstawia zdeformowane kształty samochodów, które „symbolizują nową generację dążącą do szczęścia i drogi od zera do bohatera w intensywnej konkurencji”. Używa żywicy akrylowej i techniki malowania za pomocą gumowych szczotek, łącząc sztukę haftu z syntetycznymi liniami, prędkością i kształtami czasu.
KangCar brał udział i współpracował w wielu wystawach, w tym w 2017 roku na Festiwalu Motocyklowym w Jeollanam-do, MINI Motors, Hyundai Motors itd.
OpenSea: Chętnie zaczniemy od ogólnego pytania o Twoją sztukę, kto lub co jest Twoją największą inspiracją i wpływem podczas twórczości?
KangCar: Głównie wykorzystuję wizualną estetykę samochodów, ale w moich dziełach uchwyciłem narrację mojego wewnętrznego ja. W obliczu niepewności przyszłości i wewnętrznych konfliktów wykorzystuję różne techniki i style malarskie, aby ukazać samochód pędzący naprzód z niezdecydowaną siłą. Przyjmując zdeformowane formy szybko poruszających się samochodów, moim celem jest, aby pojazd reprezentował moją tożsamość, wewnętrzne pragnienia i cień gniewu - wewnętrznego bestię.
Pamiętam, że widziałem Tadaikiego Shima, japońskiego kierowcę wyścigowego, który około 2015 roku zdobył tytuł mistrza w Ferrari European Challenge Finali Mondiali Mugello.
Będąc z nim, poczułem jego silną wewnętrzną energię. Przez doświadczenie jazdy klasycznym Porsche 356a Speedster, nieustannie próbowałem zgłębić znaczenie więzi między człowiekiem a samochodem, a konkurencyjne wyścigi samochodowe pozwoliły mi wyrazić prędkość i siłę poprzez sztukę.
OpenSea: Czy możesz opowiedzieć nam o swoim tle artystycznym i jak trafiłeś do świata web3 i NFT?
KangCar: Zaczynam poznawać web3 w styczniu 2022 roku i stworzyłem moją pierwszą kolekcję na OpenSea przez koreańskie OrangeHare.io. W przestrzeni NFT moim celem jest podejście do moich prac z nowej, świeżej perspektywy, różniącej się od tradycyjnego malarstwa, co zaowocowało moją obecną serią dzieł zatytułowaną „Scoops of Nostalgia”.
W procesie tworzenia sztuki często gromadzą się nadmiarowe resztki materiałów - kawałki farby, wycięte papierki, krople wody itd. Przez długi czas zbierałem te resztki i starannie formowałem je w różne kształty, dokumentując tę przemianę poprzez fotografię poklatkową, co stało się namacalnym wyrazem związku czasu i pamięci.
Dla mnie to jak wieczny rożek lodowy, który na zawsze będzie istniał w łańcuchu: zawsze się kręci, nigdy się nie topnieje.
Lody symbolizują słodycz i świeżość. Poprzez to wyrażenie staram się ukazać piękno czasu, piękno pamięci i wieczną szczęśliwość. Ponadto chcę pokazać nowe możliwości w dziedzinie NFT. Od tego czasu aktywnie uczestniczę w platformach artystycznych, takich jak OpenSea, Foundation, MakersPlace.
OpenSea: Co było inspiracją dla Twojej nowej serii „Scoops of Nostalgia”? Czy uważasz, że ta seria reprezentuje odejście lub ewolucję Twojej wcześniejszej twórczości?
KangCar：Na początku uchwyciłem przód lodów na zdjęciu, jednak ich piękno z tyłu i z boku jest tak urzekające, że postanowiłem zawiesić je w powietrzu i zrobić zdjęcia w 360 stopniach, w wyniku czego zakres wyrazu lodów się poszerzył.
Na początku NFT często pojawiały się przypadki zniszczenia sztuki w celu zwiększenia rzadkości jej cyfrowego odpowiednika, jednak wierzę, że zachowując zarówno fizyczne, jak i cyfrowe dzieła sztuki lodowej, granice między rzeczywistością a wirtualnym światem mogą współistnieć, dlatego tworzę zarówno sztukę fizyczną, jak i NFT.
Lody to bardzo lubiany deser, jednak nie jest to tylko deser, to obecność, która rezonuje z naszymi wspomnieniami i nostalgią. Poprzez moje lodowe dzieła artystyczne, moim celem jest pobudzenie wyobraźni ludzi i przywołanie ich cennych wspomnień.
Aby zrealizować tę wizję, dodałem żywe kolory w tle, aby wyrazić estetykę, stworzyłem muzykę, aby ludzie mogli wyobrazić sobie smaki za pomocą dźwięku i współpracowałem z różnymi muzykami, aby zaprezentować unikalne dzieła sztuki odzwierciedlające osobowość każdego rożka lodowego. Włożyłem wiele wysiłku, aby nieustannie doskonalić i podnosić ogólną jakość mojej pracy.
„Scoops of Nostalgia” to nie tylko proste zdjęcie lub obraz, to złożona kombinacja różnych elementów, dlatego spędziłem sporo czasu na koordynowaniu tych wszystkich elementów, w tym kształtu lodów, tła, muzyki itd.
Chociaż lody są moim reprezentacyjnym tematem, tworzę także różnorodne tematy w moich oryginalnych pracach, takie jak kwiaty, supermarkety, poruszające się samochody itd. Jeśli obiekt ma dla mnie szczególne znaczenie, nie nakładam na jego wyrażenie żadnych ograniczeń.
„Scoops of Nostalgia” to zbiór moich wspomnień z dzieciństwa. Wierzę, że z biegiem czasu wspomnienia dotyczące szczęścia, smutku i miłości ulegają przekształceniu i zniekształceniu, stając się prostszymi, a moje własne wspomnienia dzieciństwa także stały się prostsze. Wybieram wyrażenie ich poprzez unikalne smaki lodów i kreatywne formy.
Podobnie, nieustannie prowadzę eksperymentalne wysiłki, które można zaprezentować publiczności offline. Wcześniej próbowałem połączyć technologię holograficzną i kartę przestrzenną, wprowadzając rzeczywistość rozszerzoną (AR) do mojej pracy w wirtualnej i fizycznej przestrzeni, a w przyszłości zamierzam kontynuować tę praktykę.
Dzięki NFT mam nadzieję, że doświadczenie sztuki twórczej w przestrzeni wirtualnej przekroczy do fizycznej, ponadto pragnę wspierać dzielenie się dziełami sztuki stworzonymi w fizycznej przestrzeni w przestrzeni wirtualnej. Wierzę, że łącząc przestrzeń web3 z rzeczywistością, możemy zapewnić więcej doświadczeń i możliwości ludziom na całym świecie.
OpenSea: Kto lub co w obecnym świecie web3 i NFT ekscytuje Cię najbardziej?
KangCar: Kiedy kontynuuję przygodę z web3, jestem bardzo zaskoczony, zwłaszcza w tym roku, gdy niezliczone dzieła oparte na otwartym kodzie źródłowym pojawiły się, w tym obrazy i filmy wykorzystujące sztuczną inteligencję.
Przykład dzieła Damiena Hirsta „Spin Generative”, które stosuje strategię masowej produkcji i sprzedaży, swobodnie poruszając się między oryginalnym a cyfrowym światem, ponadto jego eksperymentalny ruch polegający na zniszczeniu tysięcy fizycznych dzieł pokazuje, że NFT z natury ma wartości bliższe sztuce konceptualnej.
Jednak takie wysiłki, mimo że przyciągnęły uwagę, wydają się nie zmieniać obecnego kierunku rozwoju w obszarze NFT, co może być spowodowane dużym naciskiem na artystyczne centrum indywidualnych twórców, ale wierzę, że jeśli artyści będą eksplorować i tworzyć w bardziej zróżnicowany sposób, umacniając swoje artystyczne koncepcje, z pewnością wywoła to nowe prądy artystyczne.
OpenSea: W miarę jak ekosystem NFT i web3 się rozwija, jakie rozwój lub trendy najbardziej Cię interesują? Jak widzisz ich wpływ na kształtowanie przyszłości sztuki web3?
KangCar: Będę na bieżąco śledzić rozwijający się ekosystem web3, za każdym razem, gdy pojawiają się różne technologie sztucznej inteligencji, AR/VR i inne zaawansowane technologie, czuję nowość i ekscytację. Ponadto przewiduję, że NFT sztuka łącząca różne technologie stanie się bardziej zróżnicowana.
Jednak pomimo ogromnej uwagi, jaką NFT zdobyło na początku 2022 roku, z licznymi artystami biorącymi udział, obecna sytuacja pokazuje zniknięcie wielu artystów, co przypisuję szybkiemu rozwojowi trendów rynkowych, co prowadzi do skrócenia żywotności i uwagi na nowe dzieła.
Dlatego chociaż chciałbym wiedzieć, jak atmosfera w 2024 roku się rozwinie, przyznaję, że to aspekt, którego nie możemy kontrolować.
Na koniec uważam, że dla artystów długo zajmujących się wyrażaniem sztuki, ważne jest, aby prezentować satysfakcjonujące dzieła i nieustannie próbować różnych mediów, patrząc wstecz na 2023 rok, wiele wydarzeń miało miejsce w mgnieniu oka, NFT reprezentuje nową próbę artystów, dając im możliwość rozszerzenia obszaru wyrazu i wspierania wzrostu, dlatego uważam, że wzmocnienie tej dziedziny i postęp w kierunku sztuki cyfrowej jest kluczowe.
Miałem wspaniały czas, mogąc zaprezentować mój artystyczny świat i „Scoops of Nostalgia” na OpenSea, bardzo dziękuję!
Treści OpenSea, które Cię interesują
Odkrywaj | Zbieraj | Sprzedawaj | Kupuj
Zbieraj i obserwuj OpenSea Binance Channel
Bądź na bieżąco z najnowszymi informacjami